除了服装设计师，你还能从事什么时尚相关职业？ | Interview
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Interview
AI技术的普及，5G时代的到来，让越来越多的职业逐渐走向消亡。
人类日渐不再需要司机，不再需要收银员，不再需要咨询律师，甚至不再需要记者、护士。
而在这个「本能需求」慢慢被消解的时代，以「审美」作为核心生产力的职业，日渐成为推动人类进程的主力。
从前被误认为是单一物质追求的时尚行业，慢慢的成为了「审美」创造价值的中间力量。
服装设计师的日渐崛起，KOL的粉丝效应，让越来越多的年轻人认识到，Fashion可以成为毕生的职业追求。也越来越多的年轻人，把时装编辑、时尚媒体人、时尚摄影师等纳入自己的职业规划。
时装周的编辑们
LCF - 伦敦时装学院的Fashion Media Production MA阶段的时尚媒体课程，正是为培养这类人才而设的。
课程主要针对希望从事时尚视觉创作的学生群体。
其中包括时尚造型、视觉指导、时尚摄影、时尚电影、Digital 制作，如app, web, VR AR等。相应地，学生需要通过不断的尝试、合作找到自己的方向。除了LCF，CSM也有开设，MA阶段为Fashion Communication. 两学院均设置本科课程。
今天，iaia服装部又来了一位明星教师 - 大树🌳老师，她正是毕业于LCF Fashion Media Production MA并从事时尚相关工作，现在担任iaia「时尚媒体」方向教师。
下面让我们和🌳老师聊一聊：
老师先给我们讲一下Fashion Media这个方向吧
Media 与 business 属于fashion 课程内除了Design的两大重要分支。
在过去几年中，business 已经传播开来，随着视觉promotion愈演愈烈， media正在被大家认知，并非只有时装摄影师才能做时尚视觉创作，还有art director, set designer，editor，curator, film maker等等。创作概念作品，还是高级商业作品，看作者喜好。
造型是时尚视觉创作最基础的因子，也是时尚视觉与其它视觉传达形式较为明显的区分之处。不论是哪一种方向，造型基础都会为创作添砖加瓦。优秀作品需要深厚的文化积累和社会实践，同时更需要技术来把概念落地。
一味地刷图和模仿消磨意志，会使创造力枯竭。
您认为学习Fashion Media方向
学生之后的就业方向是什么？
就业方向还是很多，且针对性很强。
包括时装编辑、造型师、艺术指导、摄影师、制片人、短片导演、3d视觉设计师、时装博主等，可供职或合作于媒体、品牌、视觉工作室、艺术机构等。
这个过程中需要注意或者谨记的是什么？
在勇于尝试的同时清楚自己的位置与方向。
因为fashion media/ communication专业的外延几乎不设限制，学生可以运用任何媒体的表达方式，自由的同时也容易迷失掉自己的方向，出现什么都懂、什么都无法独当一面，容易被替代的情况。
申请需不需要作品集？
整体来说是需要的。
平均来说，一套作品集4个projects.但不同的pathway需求不尽相当，像采编方向的pathway就不需要。
除了LCF\CSM都哪些学校设有这个专业方向？
其他学校都有与这个专业不同方向相关的专业，但目前我没有发现制作大综合且制作与fashion紧密相连的课程。
例如很多学校都有communication vs brands/ culture类的课程；或styling／fashion photograph开设的独立课程；像其中较为新的技术3D视觉等一般是与fashion脱离的制作课程。
聊一聊即将在iaia开设的短期课
即将在iaia开设造型短期课，造型是时装媒介所需要的基本功，应用广泛。
但它与我们通常所说的「穿搭」并不相同。在课程中，将设置1个lecture + n个workshop的形式，lecture主要讲解文化与媒体的部分，workshop则要通过学生teamwork应用材料，完成造型实践，分styling for magazine, styling for brands, personal styling, preparing a photo shoot等。
有没有给学生们的小建议？
要清楚自己的方向，不断尝试创作。
每个同学的背景不同，他们可能做造型、服装设计、拍摄等等，通过不断地合作尝试，能够尽快掌握大片制作过程，以及自己究竟擅长哪一部分。
以上，是关于iaia服装部大树🌳老师的专访，如有对时尚媒体等专业方向感兴趣的宝宝，可以后台留言咨询。
也请大家时刻关注大树🌳老师的短期课程，近期会在公众号发出推送，敬请期待。
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