「活动反馈」
2019年12月2日至2020年2月9日,路易威登北京 Espace 文化艺术空间推出安德烈· 古斯基(ANDREAS GURSKY)展览《摄影1995—2007》。
而在12月12日,作为特别福利,iaia师生受邀参加了, 安德烈‧ 古斯基《摄影1995—2007》展览,这也是路易威登北京Espace在中国举办的第五次展览。
iaia艺盟一直致力于让想要出国的学生从课本以及大量的知识中抽离出来,用实践以及多种活动来亲自感受艺术、设计带个人的巨大力量。本次经历也是iaia师生们的共同的美好回忆,以后还会有更多更有趣的活动期待和小伙伴们共同成长。
再次靴靴路易威登北京Espace文化艺术空间,让iaia的宝贝们获得一次VIP包场看展的好机会!
下面就带大家回顾本次展览过程。
活动介绍
路易威登北京Espace 文化艺术空间藉由此次路易威登基金会“Hors-les-murs”( 墙外)项目活动,让大家从基金会馆藏精选的两组作品中探索安德烈· 古斯基的创作方法:
宏大的自然景观——《恩加丁1》
安德烈·古斯基不仅运用全景视角表现出辽阔广袤的自然景观中人类的细微渺小,而且通过技术使画面中的人类变得更小,使他们看起来似乎随时会被周围的皑皑白雪吞噬。
停车站维修系列——《一级方程式整备道 》
《一级方程式整备道(停站维修系列) 》 188×508×6.2cm Diasec装裱显色C-print 2007
展览展出的另一个系列的图像拍摄于一级方程式赛车大奖赛,作品并未关注风驰电掣般行驶的赛车,而是聚焦比赛中难得的缓慢时刻-停站维修的场景,密集的人因此成了作品描述的主要对象。大家形态、动作各异,几乎没有重复,似乎每个人都有自己的“造型任务”。
▲作品前的iaia师生在
之所以能够达到这种人物形态多彩多姿的效果,是因为摄影师拍摄了大量照片,再把每一张照片中的细节提取出来,最后拼接成一幅作品。安德烈·古斯基的作品也因此被称作“编织出来的影像”。这当然与电脑技术的纯熟应用密不可分,实际上,安德烈·古斯基是1990年代最早使用电脑技术的艺术家之一。
作为摄影师,安德烈·古斯基已不再是单纯的瞬间捕捉者,而是深思熟虑的构建者和创造者。
他把现实的外观当作某种可操作的产物,建造了一套只属于安德烈·古斯基的影像逻辑。
iaia小伙伴逛展记录
▲下午射入展馆内下午的冬日余晖
▲iaia师生观看安德烈·古斯基作品创作纪录片
▲iaia学生观看安德烈·古斯基采访纪录片
▲导览现场
▲在同学来之前老师们的合影
最后,谢谢路易威登北京Espace文化艺术空间的邀请,期待下一次展览!
End.
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图片均来自网络与安德烈·古斯基作品