毕业生直击 | 他在 LCF 重新定义“鞋履”

#我叫黄宇钊

今年刚毕业于伦敦艺术大学，伦敦时装学院的 MA Footwear 研究生课程。在此之前，我在伦敦时装学院学习鞋履设计的本科课程，在国内毕业于中国传媒大学电视学院编辑出版学。

我的毕业设计项目叫做《The Spomeniks》，是一个运用高跟鞋语言设计的家居装饰品系列，灵感来源于前南斯拉夫时期修建的二战纪念碑。

2019 年夏天我去到巴尔干半岛，横跨塞尔维亚、波黑和克罗地亚，造访了 14 座前南斯拉夫时期修建的，废弃了的二战纪念碑，做了非常多的一手调研。

研究生课程开始后，结合自己对于“鞋履”作为一个工业产品的理解，以及从实习经历中总结出的对于当下鞋类市场的看法，我尝试探索并建议一个运用鞋履语言设计的新方向。

这是 5 件装饰家居用品的集合，使用高跟鞋语言设计，并带有机械元素，可以在形式之间转移件并创造出意想不到的动作。

在这个项目中，我想创造一个可以传递“重生”感觉的“奇迹之物”的集合。该项目还通过将高跟鞋视为时尚环境中的工程家居产品，探索鞋类设计的新方向。该系列适合高端时尚品牌的家居用品市场，作为品牌生活方式标识的一部分。

伦敦时装学院的 MA Footwear 课程的主要核心是鼓励学生重新定义什么是“鞋履”。

与本科阶段市场化、商业化导向不同，研究生课程不给学生设置任何的限制，只要能够自圆其说逻辑成立，都会得到导师以及技师的全力支持。

在伦艺工作学习最直观的感受就是 LCF 的鞋履专业基本上垄断了产业内的头部品牌。在本科时期申请实习的时候在不同品牌联系上的设计师，基本上都在 LCF 的鞋履设计专业学习过。同时在 UAL 的四年也认识了许多来自世界各地的有趣的人，进行了许多有意思的和合作。

我当初准备申请国外艺术大学时只有一个目标，那就是伦敦艺术大学，伦敦时装学院的鞋履设计本科课程。而选择艺盟很重要的一个原因是因为，艺盟的学生面试伦艺无需提前向伦艺北京办公室提交作品集进行审核，无需排队甚至可以主动选择面试官。同时，鞋履设计是一个比较偏门的专业，作为一个零基础的转专业学生，除了艺盟外我还咨询了许多别的艺术留学中介，他们似乎都非常没有信心并极力劝说我多准备几个备选。而只有艺盟给了我比较积极的反馈，并尊重我只有一个目标的“危险决定”。

在艺盟的学习中最难忘的是跟同届的伙伴们在楼道中讨论彼此项目的概念逻辑的深夜，许多对话和争执现在看来虽然略显幼稚，但在当时是难得可贵的经历。艺盟集合了许多有共同爱好共同目标的人，虽然相处时间有限，这些高质量的交流在前进的路上让我倍受鼓舞。

我认为设计类学科的教育有三个非常重要的方面。首先是要让学生向内自省，发现并认识自己的设计人格，发展并系统化自己的设计语言，这也就是我们经常所说的“who you are as a designer”；第二点是要教会学生针对不同设计品类调研、发现问题并解决问题的能力；最后是沟通能力，要教会学生如何将自己的概念、思想以及设计表达给受众。满足这三点是成为一个合格设计师必不可少的条件。

未来希望能够一直运营自己的设计工作室，在操作商业项目之余能够参与到更多的社会讨论中去，用自己的方式发声。同时也希望有机会能够参与到设计艺术教育中，探索未来这个世界需要什么样的设计师和艺术家。